Balsas gali daug pasakyti apie žmogaus charakterį, elgesį, įpročius. Buvo atlikta daug eksperimentų, kai reikėjo atkurti vaizdą balsu. Rezultatai buvo skirtingi, tačiau kai kurios savybės, tokios kaip bendravimo įgūdžiai, atvirumas, buvo nustatytos gana sėkmingai.
Bet kuris filmo ar animacinio filmo herojus turi savo charakterį, kuris susiformuoja daugiausia dėl balso, tiksliau, balų kūrimo būdo. Kai kuriais atvejais būtent balsas suteikia personažams išskirtinumo ir žavesio, daro juos populiarius, neša šį įvaizdį į parodijų programas ir praktiškai formuoja prekės ženklą.
Atsižvelgiant į šį faktą, pagrindinis reikalavimas diktoriui įgarsinant animacinį filmą yra aktorinio talento buvimas, gebėjimas persikūnyti viduje, pakeisti balso tembrą ir kalbos būdą taip, kad atsiskleistų herojaus charakteris,be to, dažnai labai sunkaus charakterio.
Kas įgarsina animacinius filmus?
Animacinių filmų personažus dažniausiai įgarsina žinomi aktoriai ir muzikantai, kuriems reinkarnacija yra kasdienė veikla, su aiškiai apibrėžta dikcija, pripratusia prie įrašų studijos atmosferos. Aktoriai, įgarsinantys animacinius filmus, ne visada lengvai atpažįstami iš balso dėl tyčinio tembro pakeitimo. Kitais atvejais aktorių suklaidinti sunku, pavyzdžiui, Jevgenijaus Leonovo personažas - Mikė Pūkuotukas - prisimenamas išskirtinai neįprastu, bet labai išraiškingu balso tembru, todėl nekyla klausimų, kas įgarsino animacinio filmo mylimąjį. daugelis.
Aktorių atranka dubliavimui ir įgarsinimui visada atliekama kruopščiai, dažnai su humoru, atsižvelgiant į aktorių atpažįstamumą, jų charakterio, kūrybos ir gyvenimo ypatybes.
Holivude, dubliuojant animacinius filmus, dalyvauja tik aukščiausios klasės žvaigždės, dažnai užsienietiškam dubliavimui taikomi aukšti reikalavimai. Tai turi teigiamą poveikį balso vaidybos kokybei, užimti aktorius ir sukuria papildomą rinkodaros priežastį vaizdo reklamai. Jei kalbėtume apie daugelį žinomų animacinių filmų, vaidmenis įgarsino įžymybės, kurių vardai buvo aktyviai naudojami anonse.
Šiuolaikinės žvaigždės animacinių filmų balso vaidyboje
Animacinių filmų įgarsinimo darbas nėra lengvas, bet smagus ir įdomus. Tie garsūs aktoriai ir muzikantai, kurie įgarsino animacinių filmų personažus, mano, kad tai laiminga proga vėl pasinerti į vaikystę, kiti nusprendė pamaloninti savosavo vaikų, o kažkas domėjosi, kaip animacinių filmų personažui suteikti savo savybių.
Pavyzdžiui, įvardykime keletą šiuolaikinių animacinių filmų, kuriuose įžymybės įgarsina savo personažus:
- "Madagaskaras" (Aleksandras Tsekalo);
- "Automobiliai" (Dmitrijus Kharatjanas);
- "Cars-2" (Leonidas Jarmolnikas);
- „Dėlionė“(Ksenia Sobchak).
Aleksandras Pušnojus iš šiuolaikinių žvaigždžių išsiskiria savo darbu su animaciniais filmais: „9“, „Monstrai atostogose“, „Ernestas ir Celestina“ir kt.
Ilja Lagutenko (grupė „Mumiy Troll“) atliko įdomų projektą animaciniame filme „Moana“, kuriame dainavo krabo dainą. Tekstas net šiek tiek pataisytas, pridėjus citatų iš muzikanto kūrybos.
Įdomu stebėti aktoriaus ir personažo santykius, kai įgarsinti vaidmenis kviečiamas garsus zoologas ir televizijos laidos „Gyvūnų pasaulyje“vedėjas Nikolajus Drozdovas. Nesunku atspėti, kokius animacinius filmus Nikolajus įgarsino – apie gyvūnus.
Pirmieji animaciniai filmai su garsu
Pirmieji filmų su garsu bandymai prasidėjo praėjusio amžiaus 30-ųjų pabaigoje, kokybiškai pakeitę kino industriją. Tuo pačiu metu nežinomas jaunas karikatūristas, turėdamas labai ribotą biudžetą, sukuria pirmąjį animacinį filmą su garsu „Steamboat Willie“. Šis proveržis pavertė legenda iš pradedančiojo karikatūristo vardo. Šiandien jis žinomas visam pasauliui – tai Voltas Disnėjus. Rusijoje pirmasis garsasanimacinis filmas yra paveikslas „Gatvė skersai“apie kelių eismo taisykles.
Kaip įgarsinti animacinį filmą studijoje
Garso takelio kūrimo procesas vyksta specialioje studijoje. Darbas nelengvas, nes reikia ne tik tarti tekstą, bet ir sekti ritmą, sekti herojaus lūpų judesį, kartu atsižvelgiant į siužeto kontekstą įtraukti emocijas personažui bendraujant su kitais herojais.. Siekiant palengvinti šį procesą, dideliame ekrane prieš diktorių rodomas animacinis filmas, taip panardinant jį į siužeto atmosferą.
Viso animacinio filmo įgarsinti be dėmių ir nukrypimų beveik neįmanoma, todėl darbas susideda iš dublikatų, kurie vėliau suklijuojami į vieną garso takelį.
Taigi dabar žinote, kur skamba animaciniai filmai.
Balso diegimas
Kurdamas animacinį filmuką nuo nulio, o ne įgarsindamas jau baigtą medžiagą, aktorius turi daug daugiau galimybių atskleisti personažą. Balsas suteikia personažui charakterį, kuria jo asmenybę, todėl kokybiškam balų kūrimui aktorius nėra įspraustas į labai griežtus rėmus. Be to, jei įmanoma, jiems leidžiama dalyvauti formuojant scenarijų. Taigi, įgarsindamas Aladdiną, aktorius ir komikas R. Williamsas papildė scenarijų jam į galvą atėjusiomis frazėmis.
Jei aktorius pripranta prie vaidmens, improvizuoja, ima savaip atskleisti personažą, kurdamas ryškesnį įvaizdį, tokios akimirkos, susitarus su režisieriumi, yra įmontuojamos į scenarijų.
Iš pradžių aktoriui pateikiama suspausta vaizdo įrašo seka, kuri įgarsinamastudijoje, tada analizuojamas garso takelis ir animacija priderinama prie garso. Veikėjų lūpų judesiai sinchronizuojami su balsu, veikiančiu pagal pagrindines fonemas, kurios ryškiausiai atspindi artikuliaciją. Garsui būdinga ypatinga burnos forma, kuri nubrėžta personaže.
Šiuolaikinėje animacijoje naudojamas balso perdavimo proceso vaizdo įrašas, siekiant toliau tobulinti veikėjų veido išraiškas, o herojus netgi tampa tarsi aktorius. Pavyzdžiui, asilas iš animacinio filmo „Šrekas“atrodo kaip Edis Merfis, kuris įgarsino herojų.
Pažymėtina, kad šios technologijos pritaikomos kuriant animacinį filmuką modernioje studijoje naudojant naujausias technologijas, profesionalių animatorių komandą.
Kaip skambinti namuose
Šiuo atveju kartais reikia perdubliuoti esamą medžiagą, tačiau reikia atsiminti, kad namų darbų kokybė niekada neprilygs studijai.
Jei norite, animacinį filmuką galite įgarsinti namuose, tam tereikia kompiuterio su reikiama programine įranga ir mikrofono. Be to, būtina pašalinti bet kokį pašalinį triukšmą, nes. net menkiausias ošimas sugadins visą darbą. Prieš atliekant balso vaidybą, rekomenduojama kelis kartus labai atidžiai peržiūrėti vaizdo įrašų seką ir perskaityti tekstą, pajusti personažą, pasirinkti akimirkas, kurias reikia pabrėžti.
Poreikis įgarsinti animacinį filmuką kyla dėl įvairių priežasčių (pvz., verčiant užsienietišką animacinį filmuką, kuriant humoristinį autoriaus balso vaidinimą, kuriant savoproduktas), bet bet kuriuo atveju procesas yra labai įdomus ir kūrybiškas. Tuo pačiu metu verta prisiminti, kad namų balso vaidybos kokybė daugeliu atžvilgių yra prastesnė nei studijos versija. Jei animacinio filmo neplanuojama rodyti plačiai, ši parinktis yra gana tinkama.
Namų balso perdavimo įranga
Negalite daryti studijos įrašų namuose, nesvarbu, kokią įrangą turite, nors tinkamas pasirinkimas asmeniniam naudojimui yra su įprasta įranga, kurią turi beveik visi:
- mikrofonas;
- garso įrašymo įrenginys;
- kompiuteris;
- specialios programos.
Namų garso funkcijos
Perdengiant garsą vaizdo įrašų sekoje, kurioje jau yra garso takelis, jį reikia ištrinti specialioje vaizdo redagavimo programoje (tinka vaizdo įrašų redagavimo, garso takelių trynimo, vaizdo redagavimo programos). Darbas su tokia programa nereikalauja specialaus mokymo. Jei turite klausimų, visada galite kreiptis pagalbos į instrukcijas.
Antras veiksmas ištrynus esamą garso takelį bus tiesiogiai įrašyti, o tada perdengti naują balsą vaizdo įrašo sekoje.
Kad balsas geriau įsilietų į siužetą, lygiagrečiai su įrašymu paleidžiamas vaizdo įrašas, kad diktorius geriau suprastų siužeto raidos greitį ir orientuotųsi teksto bei emocijų sraute. Taikant šį metodą, vienintelis neigiamas dalykas gali būti triukšmas, kuris patenka į įrašą, todėl jis sumažėjakokybė.
Animaciniai filmai iš kitų šalių
Įgarsinant animacinį filmą, nufilmuotą kitoje šalyje, reikia atsižvelgti į galutinę auditoriją, kas ir kur jį žiūrės. Animacinis filmas visada yra labai emocingas, o emocijų ir jausmų pasireiškimas įvairiose kultūrose visada labai skiriasi. Pavyzdžiui, aktoriai, įgarsinantys amerikietiškus animacinius filmus, dažnai juos pritaiko prie Rusijos standartų, kad personažą žiūrovai suvoktų tinkamai, nors amerikiečių veido išraiška ir garsi emocijų išraiška yra ryškesnė ir išraiškingesnė.
